Prima lucrare dedicată exclusiv celei mai importante companii de balet a ţarii, cartea s-a născut din nevoia de a recupera valorile baletului românesc, reprezentat cu precădere de cel al Operei bucureştene - zonă în care românii au excelat alături de ruşi -, în dorinţa de a contribui la conştientizarea şi cunoaşterea patrimoniului coregrafic autohton. Ea cuprinde în principal un dicţionar al prim-balerinilor şi al soliştilor, al coregrafilor şi al creaţiilor acestora, înca de la instituţionalizarea Operei bucureştene, în anii 1920, cât şi un calendar al premierelor din repertoriu. Documentarea este completată cu un Indice de titluri, informaţii despre soliştii invitaţi şi companiile de peste hotare care au evoluat de-a lungul anilor pe scena Operei, turneele externe efectuate de baletul bucureştean etc. Cu o prezentare accesibilă, însoţită de aproape 400 de fotografii, cartea îşi propune să aducă în atenţia rofesioniştilor şi a iubitorilor artei dansului în general un capitol cunoscut până acum doar fragmentar, în pofida incontestabilei sale fascinaţii, constituind totodată un material didactic complementar pentru studiul istoriei dansului în instituţiile de învăţământ de profil din ţară. Apărută iniţial la Editura Arco din Milano în primavara anului 2010, ea se află acum la cea de-a doua ediţie - corectată, adăugită, actualizată şi cu o prezentare grafică îmbunătăţită.
„Îmi revine numai meritul de a fi pictat direct după natură,străduindu-mă să reproduc impresiile mele în faţa fenomenelorschimbătoare şi efemere.” Astfel îşi defineşte Claude Monet, părinteleindiscutabil al impresionismului, propria evoluţie artistică. De ladebutul cu Experimentele en plein air până la Ciclul nuferilor, careprefigurează calea experienţelor abstracte ale avangardelor din secolulXX, a fost un drum lung, […]
Nu există societate umană în care arta să nu-şi găsească locul.Pictarea şi decorarea, aidoma povestitului şi muzicii sunt elemente totatât de fireşti omului pe cât este pentru păsări construirea cuibului.Începând cu cele mai vechi sculpturi preistorice şi picturi rupestre,omenirea a simţit nevoia de a-şi înregistra pornirile creatoare. Astăzi,imboldul către expresiile artistice vizuale este mai evident […]
O viaţă scurtă şi complicată, câteva capodopere, Parisul boem de laînceputul anilor 1900. Mitul şi farmecul lui Amedeo Modigliani (Livorno1884 – Paris 1920) rezidă într-o imagine caracteristică romantismuluitârziu, în prototipul unui dandy rebel şi hoinar, artistul damnat,într-un cuvânt – moda. Însă în spatele operei lui Modigliani – ocolecţie de chipuri alungite, ochi piezişi, gâturi lungi […]
În Iliada, întâlnim două modalităţi de reprezentare. Prima esteexemplificată prin descrierea scutului lui Ahile de către Homer: este oformă desăvârşită şi completă în care Vulcanus povesteşte ceea ce secunoştea despre un oraş, zona agricolă din jur, războaiele şi riturileînchinate păcii, specifice acestuia. Cealaltă apare odată cu neputinţapoetului de a face cunoscute numărul şi identitatea tuturorrăzboinicilor […]
Cu toate că este ilustrată cu sute de capodopere ale tuturor timpurilor,aceasta nu este doar o istorie a artei. Imaginile, ca şi ampla antologiede texte de la Pitagora până în zilele noastre, ne ajută să reconstruimdiferitele idei despre frumuseţe care s-au manifestat şi care au fostdiscutate începând cu Grecia antică şi ajungând până la noi. […]
ARTA ÎN ISTORIA UMANITĂŢII sau, altfel spus, o istorie a arteiuniversale, sintetică, dar totodată exhaustivă, descrie naşterea şievoluţia experienţelor figurative şi arhitectonice din întreaga lume şidin toate timpurile. Este un mozaic de mari dimensiuni pe care cititorulîl poate descoperi într-o continuă întrepătrundere cu istoriaumanităţii: de la arta primitivă din peştera Lascaux până la tablourilelui Picasso, […]
„În arta plastică are valoare un singur lucru: dacă, având talent, eștiinstruit cum trebuie. Din partea mea poate să aibă oricine orice fel devederi politice dacă are un talent înnăscut și dacă în urma uneiinstruiri ca lumea are capacitățide creație, atunci eu, cu smerenie, îmiaplec capul în fața lui… Noi artiștii – oare chiar suntem […]
Renasterea în pictura italiană. Femeia în pictură.Măretia lui Rubens, Creatia pictorului Nicolae Grigorescu au dat numeunor colectii anterioare, netezind drumul către acest din urmă proiect:Impresionismul, fascinatie si culoare. Instrumentată cu discernământ, pecriterii stilistice, istorice si regionale, repertorierea filatelică aimprsionistilor oferă cititorului date pretioase cu privire la surselede inspiratie, precursori, reprezentanti ilustri, tendinte, contaminăisi influente.
Cum anume înțelegea ideea de frumos cel mai mare geniu al tuturortimpurilor? Pentru Leonardo, frumosul în Natură poate fi reprezentat,prin intermediul picturii și al desenului, în funcție de două categoriifundamentale: peisajul și portretul. Desenele, care adeseori nu sunt cunimic mai prejos decât picturile, erau fie simple schițe, trasate rapid,dar cu o mână sigură, fie veritabile […]
Încarc...